Artist statement
In mijn schilderijen zoek ik naar beelden waarin tijd voelbaar is.
Dat kan een klassieke auto zijn die sporen van gebruik en ouderdom draagt, een straatbeeld dat herinneringen oproept, een landschap waarin het licht plotseling verandert of een alledaagse scène die door haar omgeving iets raadselachtigs krijgt.
Ik schilder vooral onderwerpen die niet alleen mooi of herkenbaar zijn, maar ook een geschiedenis lijken mee te dragen. Verweerd metaal, oude gebouwen, verlaten plekken en voertuigen die ooit volop in beweging waren, vertellen iets over gebruik, verandering en vergankelijkheid. Ze verwijzen naar mensen die er waren, naar reizen die zijn gemaakt en naar momenten die voorbij zijn.
Hoewel mijn werk figuratief is, streef ik niet naar een fotografische weergave. Een foto is meestal het beginpunt, niet het einddoel. Tijdens het schilderen verander ik kleuren, vereenvoudig ik vormen en laat ik onderdelen weg wanneer dat nodig is voor de compositie of de sfeer. Licht speelt daarbij een belangrijke rol. Het kan een onderwerp uit de omgeving losmaken, maar het ook juist laten opgaan in een landschap of straatbeeld. Door kleur en contrast probeer ik niet alleen te laten zien hoe een scène eruitzag, maar vooral hoe zij aanvoelde.
Voertuigen keren regelmatig terug in mijn werk. Ze interesseren mij niet uitsluitend als vormgegeven objecten. Voor mij zijn het dragers van herinneringen en verhalen. Een oude auto kan kracht, vrijheid en beweging verbeelden, maar ook stilstand, verval en het verstrijken van de tijd.
Mijn onderwerpen vind ik dichtbij huis en tijdens reizen. De Veluwe, historische plaatsen, ontmoetingen onderweg en onverwachte scènes vormen een voortdurende bron van inspiratie. Soms ontstaat een schilderij uit een directe ervaring, soms uit een beeld dat langere tijd in mijn gedachten blijft terugkeren.
Ik wil schilderijen maken die herkenbaar zijn, maar niet alles vastleggen. Er moet ruimte blijven voor de kijker om een eigen herinnering, verhaal of betekenis aan het beeld toe te voegen.
